il blog ufficiale di Musica in Movimento

Per creare, bisogna prima pensare, di immaginare, si deve prima imparare a vedere, di ascoltare, di sentire, di percepire la musica e le arti sono la pietra angolare di educazione nel senso più ampio.. Si aprono gli occhi e le orecchie, sviluppare e trasformare noi personalmente, collegare emotivamente con gli altri, e offrono un ponte di comprensione universale in un mondo travagliato. Musica e le arti hanno un ruolo a vita come un bambino si sviluppa in età adulta. Ci aiutano a integrare corpo, mente e spirito, e ci aiutano a stringere legami con gli altri. Le arti ci incoraggiano a esplorare chi siamo e cosa rappresentiamo, ci ispirano a scoprire i nostri "migliori angeli", come individui e come società, e ci aiutano a superare le barriere della lingua, delle generazioni, e la geografia per affermare la nostra umanità essenziale. Le arti sono un faro di libertà e di causa comune, e sono stati i "movers and shakers del mondo per sempre, a quanto pare," riaffermare i diritti universali dello spirito umano in qualsiasi momento e ovunque essi siano minacciati.

Dai primi suoni rilassanti di ninna nanna di una madre per i colori vivaci e toccare confortante di una coperta o un giocattolo preferito, il mondo miracoloso dell'infanzia comincia ad aprirsi. I bambini reagiscono alle immagini ei suoni intorno a loro, che collega le emozioni ei significati a ciò che vedono e sentono. Presto interagire con il mondo esterno che entra in una fase creativa di imitare i suoni esterni, ritmi, movimenti, sorrisi, gesti. Essi sono, in effetti, agganciato sugli elementi d'arte che li circondano: linee, forme, texture, colori, modelli, movimenti, ritmi, le espressioni e le forme che li collegano alla loro mondo in continua espansione. Le arti aiutano filo e integrare giovani cervelli per l'apprendimento permanente-energizzante e collegando il corpo, mente e sentimenti. Un amore istintivo di musica, poesia e gioco drammatico è favorito attraverso filastrocche, canti, balli e giochi di ritmo, proprio come il mondo gloriosamente disordinato e colorato di arte chiama con possibilità illimitate in vernici dito, giocare pasta, bolle, e blocchi . Storytelling, giocattoli e libri tattili, giochi di fingere, e giochi di nascondere e di scoperta come la Peekaboo e Hide 'n Seek mescolare fantasia e aggiungere emozione nella mischia fantastico delle percezioni di un bambino. Ma niente di tutto questo è gioco da ragazzi: l'esposizione precoce alle arti pone un terreno complesso di connessioni mentali, fisici ed emotivi che apre le porte ad una vita di curiosità, di apprendimento, sperimentando, problem solving, conoscenza e creatività.

Le arti sono il cuore di ogni bambino. E le arti devono essere al centro di istruzione. Se scegliamo di ignorare gli istinti di base dei bambini per la musica e l'arte in età precoce, o non riescono a nutrire il loro innato amore per le arti nel corso della loro formazione alla loro scadenza, ci sarà come società hanno "perso il ritmo" e "perso il treno." Gli antichi greci conoscevano il valore di istruzione artistica. Aristotele pensava capisaldi dell'educazione dovrebbe essere musica per la mente e lo spirito e la ginnastica per il corpo. Secoli dopo John F. Kennedy ha espresso il nostro bisogno per le arti in questo modo:
"La vita delle arti, lungi dall'essere una interruzione, una distrazione, nella vita di una nazione, è molto vicino al centro dello scopo di una nazione. . . Ed è una prova della qualità della civiltà di una nazione. "

Musica in Motion del 2012 catalogo spera di essere fedele allo spirito di entrambi Aristotele e Kennedy, presentando il meglio della educazione musicale e movimento per tutte le età, insieme con l'arte complementari, danza e drammaturgia creativa, per reindirizzare l'arte "al centro dello scopo di una nazione ", a cui appartengono. Le arti, come il cuore, pulsano al centro della nostra comune umanità. Sono, semplicemente, la nostra linfa vitale.

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