Oliver Messiaen - 10. Dezember

von Mary Ann Stewart am 12. Dezember 2009

Geboren 10. Dezember 1908 in Avignon, Frankreich
Gestorben 27. April 1992 in Clichy, Frankreich

"Ich gebe Vogelgezwitscher zu denen, die in Städten wohnen und habe noch nie davon gehört, machen Rhythmen für diejenigen, die nur Marschmusik oder Jazz, und Lackfarben für diejenigen, die keiner sehen und wissen."-Olivier Messiaen

Die Musiker, die Vögel Loved

Olivier Messiaen war vielleicht der einflussreichste Französisch Komponist seit Debussy. Er definierte die Avantgarde, obwohl seine höchst originelle Werke spiegeln oft konservative Werte von Spiritualität, Natur und Schönheit, die seine Musik abgesehen von dem härteren Trends des 20. Jahrhunderts. Während andere "musicalized" den harten mechanischen Geräusche des urbanen Lebens, des Krieges und des industriellen Zeitalters, Messiaen lieber in die Natur, und vor allem Vögel. Als leidenschaftlicher Ornithologe, er sorgfältig transkribiert Vogelgezwitscher, vor allem die Singvögel von Frankreich. Vögel waren die wahren Musiker, fühlte er sich, und ihre Songs wurden exklusiv in seiner Musik transformiert, wie im Katalog de ​​Oiseaux (1958) zu sehen.

Messiaen genossen eine glückliche Kindheit mit Musik und Poesie. Im Alter von 10 nach der Entdeckung Debussy, erklärte er seine Absicht, Komponist zu werden. Seine Mutter schrieb einen langen bunten Gedicht zu ihm, bevor er geboren wurde, und die Synästhesie , die verursacht der Komponist Töne als Farben (wie auch anderen Komponisten Rimsky-Korsakow und Skrjabin) schrieb er, um ihre Erfahrung. "Wenn ich Musik höre, ich höre Farben", sagte er. "Wenn ich komponiere, ich sehe die Farben, wie ich die Töne zu sehen." Er beschrieb einen seiner harmonischen Sequenzen als changing "von blau gestreift mit grün bis schwarz gefleckt mit roten und goldenen, im Wege der Diamant, Smaragd, violett-blau, mit einer dominanten Pool von Orange mit milchig-weiß besetzt. "(Once bekam er Magenschmerzen zu einem Ballett, wenn die violette Beleuchtung kollidierte mit seinem Farb-Konzeption der Key von G!) Sein Vater, ein Lehrer für Englisch, übersetzt Shakespeare in Französisch . Als Kind freut Messiaen in Anpassung Shakespeare-Stücken für Familien-Produktionen. Man bedenkt, dass Shakespeare mehr über Vögel als jeder andere Dichter schrieb, ist es kein Wunder, dass die Vögel würden in Messiaens Musik mehr als in jedem anderen Komponisten singen?

Messiaen unterzog sich einer strengen klassischen musikalischen Ausbildung am Conservatoire de Paris (1919-1930), studierte bei Paul Dukas , Charles-Marie Widor und Marcel Dupré. Seine Ausbildung kam der Kreis, als er dort lehrte von 1941 bis 78, anweist, wie einflussreiche Musiker wie Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen, George Benjamin, und Iannis Xenakis. Die meisten großen Einfluss in seinem Leben war die strengen Katholizismus, die er zum Ausdruck stark in seiner Musik und in seiner 61-jährigen Amtszeit als Organist der Eglise de la Trinité in Paris. [Es war in La Trinité, wo ich war privilegiert, Messiaen an der Orgel hören, während der jährlichen Gedenkfeier Nadia Boulanger hielt für ihre Schwester Lily Boulanger, dieser ehrwürdigen neugotische Kirche wurde auf meine U-Bahn Haltestelle in meinem dritten Jahr in Paris, in der Nähe Mlle . Boulanger zu Hause in der Nähe von Montmartre, wo ich hatte das Privileg, ihre wöchentliche Musik-Analyse am Unterricht teilnehmen.]  

Messiaens tiefe spirituelle Glaube war ähnlich wie Bachs. Beide fühlten, dass das wesentliche Ziel der Musik, Gott zu verherrlichen war. "Ich will Musik, die ein Akt des Glaubens, eine Musik, die über alles, ohne aufzuhören, über Gott zu sein, ist zu schreiben", erklärte Messiaen. Wenn sein Glaube während getestet wurde seine 2-jährige Gefangenschaft in einem deutschen Kriegsgefangenenlager, komponierte er sein bedeutendstes Werk Quartett für das Ende der Zeit (1941). Geschrieben für Klavier, Klarinette, Violine und Violoncello, das einzige 4 Instrumente zur Verfügung, um ihn in das Gefangenenlager hatte diese intensiv mystisches Werk eine tief greifende Wirkung auf 5000 Mitgefangenen im Lager, wo sie zum ersten Mal durchgeführt wurde.

Messiaens kompositorische Innovationen gehörten die Verwendung von griechischen Meter, Hindu-Rhythmen, rhythmische Palindrome, abenteuerlichen Harmonien und einen lebendigen Umgang mit Farbe in seinen Inszenierungen durch ungewöhnliche Percussion wie die Ondes Martenot (ein Röhren-Gerät, Nachfolger des spooky Theremin war). Er hat auch kurz mit elektronischer Musik (Fête des belles eaux, 1937) und Serialität (Quatre études de rythme, 1949) experimentiert. Sein Erbe umfasst Werke für Orgel, Klavier, Gesang, Orchester, und eine fast 6-stündige Oper (Saint Francois d'Assisi, 1975-1983). Er war in schlechter Gesundheit, wenn er abgeschlossen schließlich, was er dachte, würde sein letztes Werk sein, aber wie passend ist es, dass St. Francis das Thema seiner einzigen Oper ist. (Hear St. Franziskus ekstatischen Predigt an die Vögel , Act II, Scene 6). In dieser sanften Heiligen Messiaen jemanden gefunden, der leise Gott angebetet und leidenschaftlich liebte die Natur und Vögel so viel wie er.

Biographen Peter Hill und Nigel Simeone reflektieren Messiaens Techniken der Transkription und Komponieren mit Vogelgezwitscher:

Hier ist ein gutes Kinderbuch über Messiaen:

Music for the End of Time

von Jen Bryant, Illus. von Beth Peck

music_end_of_time

"In meiner Stunde der Finsternis, als ich plötzlich bewusst, meine eigene Sinnlosigkeit bin. . . Was für mich übrig, als zu versuchen, den wahren, verlor angesichts der Musik irgendwo abseits in den Wald. . . Unter den Vögeln. "- Messiaen

Diese poetische Kinder-Biographie enthüllt das kleine Wunder, wie Französisch Komponisten Olivier Messiaen schrieb sein wichtigstes Werk, Quartett für das Ende der Zeit. Eingesperrt in einem deutschen Kriegsgefangenenlager, Olivier für seine Familie, Freunde und Heimat sehnt. . . Aber vor allem vermisst er Musik. Eine zufällige Begegnung mit einer Nachtigall und einem deutschen Offizier, jedoch gibt ihm die Möglichkeit, Musik wieder zu schreiben. Wenn eine make-shift Konzert am kaputten Instrumenten stattfindet in dem Lager in 1941, bietet Quartett für das Ende der Zeit (und der Gesang der Nachtigall, die in es ist) eine Botschaft der Hoffnung und Schönheit, die Messiaen über 5000 Mitgefangenen inspiriert .

Leave a Comment

Previous post:

Next post: